Kino im Kopf

Beschreibung

Ein Praxis-Seminar für Autoren, Kreative und Storyteller Hörbücher, Hörspiele und erzählerische Podcasts erleben seit Jahren einen enormen Aufschwung. Menschen hören Geschichten heute unterwegs, zuhause, beim Arbeiten oder abends zum Einschlafen. Gleichzeitig entstehen durch moderne Technik völlig neue Möglichkeiten für Autoren, Sprecher und Produzenten. Doch wie entwickelt man eigentlich eine Geschichte für das Ohr? Dieses praxisorientierte Seminar vermittelt Schritt für Schritt die Grundlagen moderner Hörmedien – von der ersten Idee bis zur fertigen Produktion. Anhand eines konkreten Praxisbeispiels erleben die Teilnehmenden, wie aus einem literarischen Text ein lebendiges Hörbuch oder atmosphärisches Hörspiel entsteht. Im Mittelpunkt stehen dabei: Dramaturgie und Spannungsaufbau, hörbare Figuren und Dialoge, Geräuschregie und Atmosphäre, Sprecherführung und Emotion, Aufnahme- und Studiotechnik, Schnitt und Nachbearbeitung, Musik und Klanggestaltung, Veröffentlichung und Vermarktung. Das Seminar verbindet theoretisches Wissen mit konkreter praktischer Anwendung. Szenen werden analysiert, umgeschrieben und gemeinsam akustisch gedacht. Dabei entsteht ein lebendiger Einblick in die kreative Welt des akustischen Erzählens. Das Seminar richtet sich insbesondere an: Autoren, Hörspiel- und Podcastinteressierte, Kreative, Sprecher, Medienpädagogen, Kulturschaffende, sowie alle, die Geschichten professionell hörbar machen möchten. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich. Wichtiger als Technikbegeisterung ist Freude am Erzählen. Denn gute Hörmedien entstehen dort, wo Stimmen, Atmosphäre und Vorstellungskraft aufeinandertreffen – im Kino im Kopf.